好梦公司给这部片子报了一个国际电影节，叫做开罗国际电影节，这是非洲的一个电影节，由埃及电影作家和评论家协会举办，创办于1976年。
原本这个电影节没有竞赛单元，都是一些展映活动，不怎么出名。
到了1991年，开罗国际电影节增加了主竞赛单元，它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。
开罗国际电影节每年举办一届，在十一月份到十二月份之间进行。
这个电影节的分量只比国内的沪城国际电影节的分量稍微重一点，正因为如此，竞争没那么激烈，更容易拿奖。
好莱坞和欧洲的影片很少参加这类电影节，参赛的主要是亚非拉地区的影片。
《一声叹息》只要质量没问题，拿奖的可能性很大，它的最高奖是金字塔金奖。
“你们拿了金狮，我们就只能奔着金字塔去了。”冯小刚玩笑道，“反正都有个‘金’字，看起来差不多。”
在庆功宴的一角，摆放着两座金狮奖杯，一座是最佳影片，一座是最佳女主角。
最佳女主角这个是俞飞鸿个人的，最佳影片这个可以放在好梦公司的展览室里。
这是好梦公司拿到的第一座电影奖杯，自然格外的重视。
冯小刚一直想证明自己，这次拍《一声叹息》是真下了功夫的，演员的表演都很好，他就想着能够在国际影坛拿奖。
“冯哥，放心，这次肯定有戏。”林子轩鼓舞道，“就算没戏了，咱还有机会不是，明年再拍一部片子，继续冲奖。”
“你这话我只听前半截，后半截就当没听到。”冯小刚回应道。
“你这是自欺欺人呢，我倒是觉得小林说得对，别太看重了，以后机会多得是，按照一年拍一部片子算，你最少还能拍上几十部，拿奖是早晚的事儿。”张国立调侃道。
“合着我这辈子就为了拿奖了，也得有点个人追求吧，等什么时候拍片子不为了票房，不为了拿奖，就为了一点小爱好，到那时候我这心里就踏实了。”冯小刚感慨道，“现在我心里还不能踏实，还得有点念想。”
三人在这儿放松的闲聊，不少人却在关注着他们。
韩三平作为《小城之春》的出品人，也来到了庆功宴上，他没想到这部片子能拿到金狮奖，这个奖在国内很有分量。
无论是电影圈子里还是媒体都很看重，只比奥斯卡和戛纳稍低一点。
在欧洲三大电影节上，柏林电影节兼顾商业和艺术，威尼斯电影节崇尚艺术和个性，戛纳电影节的规模和影响力最大。
现在好梦公司要票房有票房，要奖项有奖项，据说还要和李桉合作拍片。
和京城电影制作片厂相比，它发展的太快，当其他影视公司还在观望的时候，它已经走出了一条自己的路子。
韩三平感觉到这家刚成立几年的民营影视公司有一飞冲天的气势，似乎没什么能挡住好梦公司向前的脚步。
第四百零六章 推波助澜
《将爱情进行到底》正在拍摄学校的戏份，徐静蕾穿着学生时代的红色短袖衬衫和黑色长裙，扎了两条小辫，还有刘海儿。
她上大学那会可不是这么打扮，大多数时候都穿着背带裤。
事实上，这时候的大学生也很少这么穿。
按照剧组里服装师的解释，这么打扮显得清纯可爱，对年轻观众具有吸引力。
学生时代谁不希望自己有一个清纯的女朋友，谈一场山盟海誓的恋爱，虽然大多数人没有这个机会，可总会有这种幻想。
青春偶像剧就是要满足观众的美好幻想，让他们觉得自己就是剧中的男女主角。
看电视剧要有代入感才能跟的下去，有时候观众明知道是假的也会选择相信。
这个解释徐静蕾能够接受，演员嘛，就是要入戏，把自己当成小女生就行了，表情害羞一点，走路轻快一点，说话斯文一点，没什么难度。
拍过《小城之春》这种文艺片，再来拍青春偶像剧，她毫无压力。
或者说是因为踏入了社会，在欧洲和美国跑了一圈，见得东西多了，心态不同了。
这么一想，似乎自己老了不少，实际上，她今年才从电影学院毕业。
在剧组里，大部分演员都是新人，只有她和夏雨演过几部戏。
夏雨在《卧虎藏龙》里表现的不太好，这次拍都市剧，他找到了感觉，发挥的不错，把年轻人的生活状态表现的很到位。
或许是因为他在京城戏剧学院系统的学习了表演课程，也或许是他适合演现代戏。
他正在上学，这种青春偶像剧就是演他自己，照着平时的样子演就行了。
这部戏里的几个演员很有意思，分别来自戏剧学院和电影学院。
戏剧学院夏雨是领队，还有刘晔、袁荃和秦海露。
电影学院徐静蕾说了算，手下是黄小明和陈昆。
在国内的电影圈子里有这么一种说法，戏剧学院出演员，电影学院出明星。
这话倒是没什么贬低谁的意味，不过两个学院表演系的学生往往会存在一种竞争关系。
《将爱情进行到底》是一部投资不大的都市剧，徐静蕾和夏雨是老搭档了，其他都是新人，大家相处的还算融洽，没太大的矛盾。
徐静蕾虽说才出道两年，也没拿过奖，可在新人面前还是很有底蕴的。
《我们俩》在东京国际电影节上崭露头角，《小城之春》更是拿了威尼斯金狮奖，就算徐静蕾只是一个配角，也是能拿得出手的资历。
她现在的片酬和广告费用上调了一个小档次，处在二线明星的顶端了。
徐静蕾并没有要求特殊待遇，还是和大家一起吃盒饭，这是她从合作过的演员那里学到的谦虚态度，作为演员，拍戏的时候就要有拍戏的样子。
比如陈道明，拍戏期间吃的最多的是蛋炒饭，葛优照样吃盒饭，习惯了，不觉得有什么。
“徐姐，李桉什么样？好不好说话？”在吃饭的时候，黄小明询问道。
其他人听到这话，都看了过来，露出好奇的神色。
李桉这个人对于他们学电影的并不陌生，虽然李桉的影片没有在大陆公映过，但通过录像带还是传入了大陆，艺术学院的学生大都看过。
李桉在1993年和1995年拿了两次柏林国际电影节的金熊奖，台湾金马奖的最佳导演，他拍的影片获得了奥斯卡金像奖的多次提名。
其他大小奖项还有很多，在国内的名气不小。
林子轩和徐静蕾等人前往美国和李桉见面的消息引起了国内媒体的热烈讨论。
分成了几种不同的观点，一种持乐观态度，认为国产电影产业正在走向国际化，通过和李桉的合作，能够在融合中西方文化上走出一条新路。
李桉既能拍华语片，又能拍西语片，是非常好的人选。
这还说明，民营影视公司具有灵活变通的特点，在国产电影的发展上发挥了积极的作用。
还有人不看好这次合作，他们觉得目前国产电影还不适合搞大制作，拍大片。
自从好莱坞大片引进国内，国内的电影界就不断发出拍国产大片的呼声，还进行了尝试，投资两千万，投资三千万，结果一败涂地。
之所以失败，主要原因是影片一味的强调形式，想要拍出大场面，和好莱坞大片一决高下，导致内容空洞，情节乏味，观众不买账。
再说，国内的电影市场没有那么大，一部投资五千万的影片，票房至少一亿两千万才能收回成本，这在国内可能性不大。
所以，有媒体认为好梦公司和李桉的合作只能是一种噱头，会以失败而告终。
尤其是现在，香港的武侠片都不好卖，李桉拍的武侠片也不见得就能高明多少。
第三方的意见较为冷静，认为无论成败，这都是一次有益的尝试，能够为以后的合作积累经验，值得鼓励。
对于武侠片这个题材，媒体普遍不怎么看好。
由于金融风暴的影响，电影市场低迷，电影人不愿意投资，林子轩这边还没有公布《卧虎藏龙》的制作费用，否则媒体的反响会更大。
以上是媒体的看法，观众大多保持着乐见其成的态度。
眼下《卧虎藏龙》的后传正在各大电视台播出，借助媒体的热炒，收视率比前两部高了很多，成了热播剧，受到观众的欢迎。
一些电视台还把《卧虎藏龙》的前两部拿出来重播，加在一起有七十五集，三代江湖人的恩怨情仇，形成了一个完整的系列。
《卧虎藏龙》第一部拍的并不怎么样，那时候张纪钟刚刚接手，没有拍武侠片的经验，后面两部就好了很多。
电视剧的热播带动了《卧虎藏龙》书籍的销售，形成了连锁反应。
经过三年的准备，无论是读者还是观众接受了这个故事和故事里的人物，为接下来电影的开拍打下了基础，媒体在其中起到了推波助澜的作用。
好梦公司做了一整套的宣传计划，会在随后的两年里一步步的进行。
“李桉这个人看起来挺随和，不过在片场很严格，要求很高。”徐静蕾形容道。
第四百零七章 选题
晚上收工，徐静蕾开车离开。
剧组安排的有车子接送演员和工作人员，不过不会把人送到家门口，只会在最近的路口停下来，剩下的路就要自己想办法了。
如果把每个人都送到家里，那就太浪费时间了。
徐静蕾买车子是为了出行方便，她没有回家，而是回到了租住的公寓。
经过简单的装修，公寓已经有模有样，她搬进来快一周的时间了，和林晓玲不同，她没有受到太多家里的阻挠。
徐静蕾打小就是个有主见的人，性子直，独立，有什么说什么，不服输。
京城女孩基本上都这样，只是有人表现的明显，有人委婉一点，而且，这和她的家庭教育有关，家里人对她比较严格，造成了叛逆的思想。
徐静蕾用钥匙打开门，看到林晓玲的房间里亮着灯，就径直走了过去。
林晓玲正趴在桌子上写着什么，抬头打量了一眼徐静蕾。
“你这模样说是十八岁也有人信，你们剧组的化妆师手艺不错啊，改天介绍认识认识，我也想变年轻点。”林晓玲打趣道。
“别提这个了，我都怕了，以后不接学生的戏了，太矫情。”徐静蕾抱怨道。
“是你的思想太成熟，不能怪戏不好。”林晓玲打击道。
“不和你扯了，我去洗把脸，你这一天干嘛呢？”徐静蕾询问道。
“还能干嘛，写剧本呢，我要尽快拍戏赚钱，不然就要挨饿了。”林晓玲回应道。
“我看看，有没有我的戏啊？”徐静蕾拿起桌上的稿纸，翻看了起来。
林晓玲写的是一个有关家庭矛盾的剧本，父母和子女如何相处和沟通，这是她的切身体会，她正和郑秀莲闹矛盾呢。
“我想写的是互相包容和理解的故事，可想来想去情节都太普通了。”林晓玲郁闷道。
“普通不好么？《我们俩》的剧情就很普通，拍出来的效果还不错啊。”徐静蕾不解道。