林子轩暂时没有来沪城发展的打算，还是先把好梦公司的根基打牢再说吧。

　　他开着车子，冯小刚坐在副驾驶，葛优在后排躺着，坐了一天火车有些疲惫。

　　“尤哥，这回和姜哥合作感觉怎么样？”林子轩闲聊道。

　　他和葛优通过几次电话，大概了解影片的拍摄进展，《许三观卖血记》的剧情不复杂，主要还是在演员的表演上。

　　姜文一如既往的追求完美，进度不快，还老是改剧本。

　　比如今天拍了这场戏，晚上睡觉的时候他觉得这么拍不行，明个试试另一种方式。

　　就这么耗着，两三个月了剧组才算是进入状态，估计还要拍大半年时间。

　　如果是好莱坞的投资，这么拍肯定不行，投资商绝不会答应，好在这次是欧洲的投资，欧洲电影人追求艺术，觉得只要是为了艺术就值得反复尝试。

　　于是，姜文就和他们讲艺术。

　　我为什么这么拍，有没有更好的表现方式，我不试试怎么知道，不得不说，在这方面，姜文有自己的一套，糊弄老外足够了。

　　“姜文拍戏认真，和其他导演不一样，在拍的时候有不少临时琢磨的东西，不太按照路子来，不过这种感觉挺有意思。”葛优描述道。

　　“你这是说我拍戏不认真了？”冯小刚玩笑道。

　　“各人的方式不同，你拍的是娱乐片，能和人比么？”葛优回应道。

　　葛优分别跟张艺谋、冯小刚和姜文合作过，这三位导演的性格不同，拍摄手法也不同。

　　张艺谋的影片注重形式，对演员的要求没有姜文高，如果用分数来表述的话，他觉得演员达到八十分就行了，另外二十分可以采用摄影手段弥补。

　　所以，张艺谋的大多数片子充满了仪式感，从而降低了演员在影片中的表现力。

　　大家看了之后就知道这是张艺谋的电影，打上了张艺谋的印记。

　　冯小刚对演员的要求更低，有七十分就足够了，贺岁片更多的是靠剧本支撑，演员能保持状态，不出戏，这部片子就成功了。

　　而且，他和葛优合作，根本不用担心演员演技的问题。

　　葛优就算不走心，那演技也在七十分以上，稍微走点心，就超过八十了。

　　不过冯小刚不是光靠剧本和葛优，他有自己的东西，他的片子在构图上非常精致，这和他出身美工有关，有美术功底。

　　还有一点，无论是张艺谋还是姜文，都很能花钱，拍一部片子要两三千万。

　　冯小刚只用十分之一的资金就能拍出一部票房大卖的片子，这部片子并非粗制滥造，相反能经受住时间的检验。

　　这是冯小刚的能耐，在性价比上比另外两位导演都高，或者说是华国性价比最高的导演。

　　姜文对演员的要求至少是九十分，他本身是顶尖的演员，知道一个演员的极限在哪儿。

　　碰到夏雨那样没有表演经验的演员，他会循循教导，让夏雨超水平发挥，达到九十分。

　　遇到葛优这样的演员，姜文不会满足于九十分，甚至不会满足于一百分，而是想看看葛优的极限在哪儿，对他来说，这是个很有意思的事情。

　　于是，这一回拍《许三观卖血记》，葛优要不断的尝试新的东西，不断的压榨自己。

　　这是一个互相促进的过程。

　　葛优觉得有意思，是指在姜文的这种拍片方式下，他在演技上可能会有所突破。

　　当然，如果有记者问他和哪位导演合作的感觉更好，葛优会回答的圆滑一点，谁也不得罪，不过他们三人熟惯了，有什么说什么，不需要顾忌。

　　回到酒店，葛优到房间休息。

　　他的行程非常赶，作为这一届金莺奖的重要嘉宾，他明天会接受采访，拍宣传片，和老一辈的艺术家见面。

　　后天参加颁奖典礼，随后就要回剧组拍戏。

　　这就是成名的代价。

　　林子轩和冯小刚也不闲着，这一届颁奖礼上有一个回顾单元，他们要配合组委会做宣传，接受采访，和上面的领导见面。

　　他们混到了这个层次，不是以前的无名小卒了，值得受到别人的重视。

　　比如文联的副主席就和林子轩谈了谈。

　　文联是金莺奖的主办单位，全称是华国文学艺术界联合会。

　　作协只是作家协会，文联不仅有文学界还有艺术界，所以作协是文联的团体之一，不过作协是一个行政独立的单位。

　　文联下属的团体包括作家协会，戏剧协会，电影协会，音乐协会，美术协会等等。

　　凡是和文学艺术有关的协会都算是文联的团体之一，由此可见，这个组织有多么的庞大。

　　林子轩加入了作家协会和电影协会，属于文联的一员，他近些年在文学和影视领域较为活跃，自然引起了文联上层的关注。

第四百一十五章 玩家

　　在文学方面，《活着》入围了意大利格林扎那卡佛文学奖，这是意大利文学界的最高奖。

　　不管能不能拿到这个奖，都是一种荣誉，说明这部小说在海外具有不小的影响力。

　　事实上，《活着》这部小说在国内并没有被禁，还曾在《百花》杂志上发表过。

　　无论是文化部门还是影视总局，都没有针对《活着》的图书出版有过任何文件形式的决议，只是随着张艺谋的电影被禁，出版社怕承担风险不愿意出版。

　　原本出版社想借助张艺谋的电影造势，提高图书的销量。

　　现在电影被禁了，出版社没办法借势，《活着》这种纯文学书籍出版的收益不大，没有出版社愿意接手，就一直拖了下来。

　　或许等到这本小说拿了奖之后，国内的出版社就会动心了。

　　最近《小雪的大冒险》获得文化部门的认可，入选了国家文学类重点图书出版规划。

　　这其中出版社出力不少，也有慕致远的影响，书籍本身的内容起到了重要的作用。

　　入选这个规划的书籍都是对社会发展具有一定影响力的图书，被文化部门重点对待，林子轩因此在文学圈的地位提升不少。

　　今年虽然还没有过去，可林子轩的版税收入接近千万，在华国作家群体中至少排在前三。

　　如果有一个作家收入排行榜的话，林子轩肯定会名列前茅。

　　在影视方面，不说这届金莺奖上会回顾林子轩制作的多部电视剧集，在电影行业他同样取得了不俗的成绩。

　　好梦公司的三部贺岁片票房大卖，引起了电影行业拍贺岁片的风潮。

　　尤其是上个月《小城之春》在威尼斯获奖，把好梦公司推向了一个新高度。

　　还有传言好梦公司会和好莱坞的李桉合作，拍一部国产大片，这都让林子轩在文艺圈的知名度不断的飙升，被上面看重极为正常。

　　在这一代的年轻人里，林子轩算是比较活跃的了。

　　文联的副主席和林子轩没有谈及实质性的内容，只是鼓励林子轩多创作一些对人民有益的作品，为国内文学艺术的发展做出自己的贡献。

　　别看都是些没有营养的话，其他人想和这位副主席说话都没有机会。

　　这是表明一种态度，你有资格进入他们的圈子了。

　　比如冯小刚加入的导演协会，他那么积极的参加各种电影活动还不是为了进入协会上层。

　　平时可能感觉不到各种圈子的作用，但当你越向上走，就越能发现这些圈子的能量。

　　做影视的有影视圈，做金融的有金融圈，你进入了圈子，做事情就能顺风顺水，你进不去，就会束手束脚。

　　林子轩已经成长到值得文艺圈上层重视的地步了。

　　来到沪城的第二天，大家都在忙碌中度过。

　　慕姗姗要弄清楚整个颁奖的流程，对入围的电视剧集有个大致的了解，她其实就是个报幕员的角色，把现场交给颁奖嘉宾和获奖演员就好了。

　　这毕竟是一个颁奖典礼，主持人太抢镜了不好。

　　“组委会增加了一个最佳新人奖，听说是给小徐的。”慕姗姗说着听来的消息。

　　“应该是一种补偿吧。”林子轩猜测道。

　　《卧虎藏龙》获奖的呼声很高，比如俞飞鸿扮演的俞秀莲，陈道明扮演的李慕白，观众的票选很高，但组委会不会让一部武侠剧抢了正剧的风头。

　　为了安抚观众和好梦公司，给徐静蕾一个最佳新人奖说得过去。

　　颁奖就是在分蛋糕，这一届的金莺奖据说有三位最佳女演员和三位最佳男演员，把分蛋糕的方式做到了极致。

　　金莺奖组委会想体现一种和谐的氛围，大家都有份，都有补偿，谁也不落空。

　　作为圈内人，他们在颁奖前就知道了消息，没什么惊讶的。

　　只有媒体和观众才会在颁奖后觉得有黑幕，事实上，根本没有黑幕。

　　这就是圈子里的一种游戏，或许每一年的玩法略有不同，但大体上不会改变。

　　以前林子轩站在外边看他们玩，现在他进入了圈子，有资格成了玩家，组委会就要考虑他的感受，把蛋糕分给他一块。

　　徐静蕾的最佳新人奖就是那块蛋糕。

　　等到明年，他带着《潜伏》参加金莺奖的时候，会拿到更大块的蛋糕。

　　这一次，林子轩带着《将爱情进行到底》和《潜伏》进行宣传，在一座大型的展厅里，全国各地的电视制作单位云集。

　　每个展位上放着一台电视机和录像机，可以把自己的剧集在电视机里播放。

　　各家电视台的购片主任会来回观看，寻找适合自己电视台播出的剧集。

　　每个省份要选择的电视剧种类都不相同。

　　比如革命老区的观众喜欢看战争片，沿海发达城市的观众喜欢看轻松的娱乐片，农业大省的观众喜欢看农村题材的片子。

　　这是经过调查得出的结论，影响到电视台的购片标准。

　　《潜伏》作为国内不多见的谍战片，吸引了不少人的目光。

　　宣传片做的相当精彩，用的是电影剪辑的手法，在五分钟的花絮中，展现了一系列惊险刺激的场景，其中出现最多的一句话是“暴露了”。

　　每个演员用不同的语气说出这三个字。

　　作为间谍每时每刻如履薄冰，最怕的一件事就是暴露，观众看的时候会揪着心，同样担心主角会暴露，会不会暴露将吸引观众一直看下去。

　　这是谍战戏的重心，只要能抓住这点不放，拍出来的戏一定好看。

　　《将爱情进行到底》主打的是青春偶像剧，宣传片不需要紧张刺激，只要展现青年人之间那种单纯和美好的生活就行了。

　　两部戏的宣传片会一直在电视上播放，好梦公司的员工向电视台的人做介绍。

　　在选择上，以上星频道为主，其次是有影响力的省级电视台。