举个例子，观众在现在的电视剧里时常会看到穿帮的镜头，历史剧里都能出现简体字和电子手表，可在那些老电视剧里就很难找到类似的镜头。
这是一个创作态度的问题。
如今要拍《渴望》的电影，资金充裕了，更不能马虎大意，要精益求精才行。
除了场景的搭建，演员的心态同样发生了变化。
《渴望》的热播的确捧红了一批演员，像张凯丽和李雪建都早已成名成腕，不过剧中其他演员的命运则不大相同。
比如扮演王沪生的演员，王沪生这个角色不讨人喜欢，播出的时候被观众痛骂。
他后来虽然还在演戏，却一直不温不火。
也有人离开了演艺圈，去过自己的生活，十年后大家再次相聚，继续扮演过去的角色，要说心态上还能保持平衡那是假话。
看看各人的片酬就知道了。
张凯丽出演《渴望》的时候是一百二十块一集，演了半年戏总共到手的也就几千块钱，如今拍电影版本拿到了八十万的片酬。
其他二三线的演员只能拿到十万或者二十万的片酬。
以前演员的片酬差距很小，一集也就差个十几块的样子，现在则是越来越大了。
金钱虽然不是衡量人的唯一标准，可也是标准之一，这就造成了演员心态上的异样。
老演员经历的多，不太在乎这个，能够泰然处之，青年演员就没有那么的淡定了。
他们或者自卑，或者自负，或者带着一点的不甘心。
这种情绪难免带入到表演之中，让表演不够真诚自然。
林晓玲注意到这种情况，和演员交谈过，效果不大，说到底，这是人心的问题。
要么继续做思想工作，要么演员自己进行调整，想通了就行了。
林子轩没有太好的办法，这就是用原班人马拍摄续集的难处，一旦换了演员，观众就找不到怀旧的感觉了。
想要原汁原味，就只能克服眼前的困难。
不过这部戏里还是有不少新加盟的演员，比如刘小芳的扮演者。
刘小芳是刘慧芳收养的孩子，在电视剧里，小芳是个乖巧懂事的孩子，却由于一场意外身体瘫痪，最后经过医治，恢复了健康。
剧中的这个角色曾经让无数观众感动落泪。
看着那么乖巧的孩子遭受生活的折磨，谁能忍心呢。
刘小芳原本的扮演者不愿意出演，经过试镜选了一位叫做高园园的女演员。
高园园出身广告圈，拍过不少商业广告。
尤其是一款口香糖广告，给观众留下了深刻的印象，大家或许不知道她叫什么名字，不过给人的印象还不错，有种邻家女孩的小清新。
高园园这两年进入演艺圈发展，拍了几部影视剧，反响一般。
《渴望》续集无疑是今年最受关注的影片之一，剧组发出试镜通知后，立刻就有很多年轻的女演员前来试镜。
对于她们来说，这是一个非常好的机会。
刘小芳这个角色是京城人，年龄在二十岁上下，正在上大学，性格上温柔开朗，她代表着新时代的年轻人，有理想和文化。
高园园通过试镜获得了这个角色，她比较符合女学生的清纯形象。
张凯丽和高园园在影片中饰演一对关系复杂的母女，有不少的对手戏。
这个角色或许不能让她大红大紫，可只要演好了，至少能让观众记住她的名字。
“你怎么会选择高园园？她又不是科班出身。”林子轩奇怪道。
“我看过她拍的广告，感觉还不错，这个角色不需要太好的演技，只要本色出演就行。”林晓玲回答道，“找一个观众熟悉点的演员更能引起观众的兴趣。”
高园园毕业于华国工运学院，专业是文秘，和影视圈没什么关系。
如今进入演艺圈的门槛越来越低，通过拍广告或者模特成为演员的例子不在少数，不一定非要是艺术院校科班出身。
只是，她们刚开始或许凭借着外貌就能得到角色，很容易获得成功。
但想要在这个圈子里混得开，要么有后台力捧，要么就下功夫磨练自己的演技，否则一辈子只能扮演花瓶的角色。
对演员来说，最根本的还是表演和作品。
不过在这个愈发浮躁的社会里，往往本末倒置，大家更看重演员的容貌而不是演技。
林子轩并不歧视非科班出身的演员，他自己就不是影视专业毕业，属于外行，自然不会有科班出身的那种骄傲感。
冯小刚和葛优都不是科班出身，他们取得现在的成绩主要是自身的努力。
林子轩觉得只要懂得努力、有上进心的演员就是一名合格的演员。
第五百三十一章 配角
八月中旬，张嘉绎离开京城前往承德，加入《卧虎藏龙》的剧组。
他在电影里扮演一位小配角，戏份不多，顺利的话一个礼拜就能拍完。
像这类角色在影片中的作用不大，后期导演剪辑的时候很容易给剪掉，就算保留下来，估计也就不到一分钟的镜头，比那种几秒钟的角色强上一些。
张嘉绎这次过去是抱着学习的态度，想凭着这类角色出名显然不现实。
能够和好莱坞大导演，以及国内顶尖的演员合作，本身就是一个难得的机会。
和张嘉绎一同过去的还有张国立。
张国立在影片中扮演刘泰保，刘泰保是贝勒府的教拳师傅，在京城地面上小有名气，算是市井游侠一类的人物，说白了就是混混儿。
这个人物不是主角，却起到了穿针引线的作用，不可或缺。
前期没有张国立的戏份，他的戏份主要在京城，只是京城的戏份不会在京城拍，而是挪到了承德的避暑山庄。
避暑山庄曾经是皇家园林，是皇帝度假的地方，有保存完好的皇家宫苑。
如果在京城拍，不仅花费高，还不太方便，不可能让剧组在京城弄个直升机俯拍地面上的建筑物，就算申请了也批不下来。
在承德就没有那么多的顾虑了，能把整个宫苑纳入到镜头里，显得气势十足。
此时电影已经摄制过半，拍完避暑山庄和苍岩山的戏份，剩下的镜头可以在京城的摄影棚内完成，不需要出外景了。
对张嘉绎来说，张国立属于圈子里的前辈。
张国立早在八十年代就有了名气，九十年代凭借着戏说历史剧红遍全国，现在更是开起了影视公司，自导自演，弄得风生水起。
两人以往没什么渊源，如今因为好梦公司倒是有了些关系。
张国立虽然自己开了影视公司，不过仍然在好梦公司挂了个艺术顾问的头衔，和好梦公司走得很近，公司的不少活动他都会参加。
如果拍戏需要演员和工作人员，也会从好梦公司找人，用着方便。
像他们这种夫妻店的经营模式想要做大不太容易，也没有时间和精力培养演员，不过好处是更为自由，也能赚到更多的钱。
这是国内演艺圈的常态，有了名气和资金的演员往往会选择开办影视公司和工作室。
依靠着好梦公司，张国立不用太过担心未来的发展前景。
同时，他凭借着自身的影响力也能给好梦公司带来好处，这是互补的关系。
在京城演艺圈，像是张国立、赵宝刚和王钟军等人创办的影视公司，和好梦公司都有良好的合作关系，大家互通有无。
竞争当然也有，不过在遇到麻烦的时候会抱团儿，一致对外。
“张老师，您最近的那部戏收视率创下新高，各大卫视都抢着播，还闹出新闻来了，实在是太火了。”张嘉绎恭喜道。
“那是吃老本儿，观众给面子捧场。”张国立自嘲道，“说心里话，我其实不愿意重复，可现在这个形势，投资人要看到收益，拍其他的题材他们不投资。”
张国立主演的微服私访记今年拍到了第四部，形成了一个品牌。
老百姓对这部戏感兴趣，里面的人物形象深入人心，大家爱看，就会有市场。
无论是京城电视艺术中心，还是其他投资人，都希望把这个系列继续做下去，能赚钱的电视剧为什么不拍。
如果张国立拍一个新的题材，比如都市情感剧。
不能说没有号召力，而是投资人和电视台心里没底，拍出来卖不上好价钱，没必要冒险。
作为演员想要突破，可市场和资本才是幕后的操纵者，什么赚钱他们拍什么。
张国立挺怀念从前，九十年代初期，国内的电视剧市场刚刚放开，涌现出一大批新类型的剧集，情景喜剧、言情剧和戏说历史剧。
京城电视艺术中心开创了不少国内电视行业的先河。
他们这帮人依靠着电视剧起家，成名成腕，混出了模样，这是优势，也是束缚。
张国立不想吃老本，观众总会有厌倦的一天，所以他才觉得无奈。
“这说明您塑造的角色好，观众才会捧场。”张嘉绎真诚道。
演员能塑造出一个被观众记住的角色不容易，像张国立这样几乎成为皇帝的代名词，这背后是演员深厚的表演功底。
否则那么多演员都演过皇帝，为什么被观众记住的只有少数几位。
“别这么客气，咱们算是一个公司的，我看过你演的《借枪》，演的很细，有层次感。”张国立称赞道，“林总的眼光一向不错，他在我们面前夸过你好几回呢。”
“那是林总抬爱，我还有很多需要学习的地方。”张嘉绎谦虚道。
两人一路闲聊着，来到了承德的避暑山庄。
《卧虎藏龙》剧组在这儿有不少的重头戏，京城的各路人物纷纷登场，徐静蕾扮演的玉娇龙偷盗青冥剑，和俞飞鸿有一场激烈的对打。
拍电影不是按照剧情的先后顺序来拍，而是看具体的情况做出调整。
比如那场竹林戏，一旦错过了最佳的时节，放到冬天去拍，竹子就没有夏天那么的青翠欲滴，不具有美感了。
所以竹林戏要提前拍，然后再拍避暑山庄的戏份。
这就需要演员自己在心理上做出调整，要能随时入戏，有饱满的情绪。
剧组已经拍了两个多月的外景，无论是演员还是工作人员可以说是身心俱疲，就想着赶紧拍完这一段，回京城休整几天。
《卧虎藏龙》的外景要么是大漠，要么是深山，就没有舒服的地方，极为艰苦。
张嘉绎来的这天，剧组正在拍摄玉娇龙深夜盗取青冥宝剑的一场戏。
徐静蕾需要穿着夜行衣，蒙着面，在宫苑的屋顶上快速的奔走。