光是这么多大腕聚在一起就让人兴奋了。
当现场只剩下剧组工作人员的时候，林子轩做了一次简短的动员。
在刚才的开机发布会上，演员受到了冷落，记者的问题大多是针对林子轩的，还有些是关于各位大腕的客串。
即便向演员提问也是带着质疑的态度。
比如“你觉得自己能演好么”，“有了赵雅之扮演的白素贞，你用什么来打动观众”诸如此类的问题。
本来能参演这种大制作，心情正兴奋，没成想遭到记者的暴击。
看得出，这些年轻演员情绪低落，强颜欢笑。
他们要么出演配角，要么没有参演过这么大的制作，应付媒体的经验不足，容易受到外界因素的影响。
在回答问题上小心谨慎，生怕得罪媒体，造成负面新闻。
这很正常，新人都是这么过来的。
但带着这种情绪拍戏就不行了，要尽快调整过来，留给剧组的时间不多了。
按照计划，《白蛇传》共有四十集，拍摄周期三到四个月，后期制作两个月，半年内全部完成，明年三月份在电视台播出。
和雷峰塔地宫发掘的进度保持一致。
“可能和你们想象的不一样，没有鲜花和掌声，还受到了责难，不被人看好。”林子轩平静道，“这种感觉我以前有过，没什么大不了，能不能被人看好不在于现在，而在于将来。”
“踏踏实实的演好每一部戏，几年后你们也会被记者追捧，享受成为明星的感觉，这就是个过程。”林子轩继续道。
“林总，你真不怕我们演不好啊？”黄晓明担心道。
公司投那么多钱，让他们做主角，年轻演员心里肯定有压力，一旦演砸了，以后可能就没有机会了。
“我还真不怕，我制作过那么多部剧集，自认眼光还行，我对你们有信心，你们也要对自己有信心。”林子轩回应道。
配合以往林子轩的成绩，这话非常具有说服力。
“我不想说你们是下一个葛优或者下一个姜文，没有意义，你们就是你们自己，我看好你们的将来。”林子轩总结道，“最后送给你们一点我个人的体会，在这个圈子里，谦虚踏实，不骄不躁，尊重前辈，才能走的更远。”
动员结束，林子轩带着赵丽颖离开，她明天还要上学。
有一点林子轩没说，之所以选择年轻演员，是因为这些演员便宜。
作为女主角的刘滔，不过四千块一集，她没有拿得出手的代表作，黄晓明是七千块一集，张涵予七千块一集。
傅标虽然是配角，片酬比他们都高，九千块一集，他有这个实力。
整个剧组演职人员的片酬加在一起不到三百万，如果使用大明星的话，一名主演的片酬就上百万了。
节省下来的资金用在电视剧的制作上，保障剧集的品质。
至于说演员的演技，那是导演操心的事情了，怎么和演员说戏，怎么激发演员的状态，怎么把戏拍好，都是导演的工作。
如果给导演一帮演技爆棚的老戏骨，那就太轻松了。
林子轩离开后，在场的演员放松下来，作为好梦公司的老总，他本身就会给演员带来不小的压力。
一帮年轻演员，有本来就认识的，也有素不相识的。
他们还没有成名，不摆架子，互相闲聊着。
刘滔是最后确定的演员，刚进入好梦公司，还没来得及和其他人熟识起来。
好在有小叶在一旁帮着介绍，第一个介绍的是黄勃，黄勃和刘滔同属一个经纪人，在角色上没有竞争关系。
小叶的心情不错，手底下出来一个演主角的演员，感觉自己终于熬出头了。
剧组的摄像师招呼大家聚在一起拍照，以后用在宣传上，所有人一起比划起剪刀手，这是当下非常流行的拍照姿势。
《白蛇传》剧组就这么启动了。
第二天，媒体的娱乐版上出现大量关于《白蛇传》的报道。
记者们做了不少功课，仅用一个晚上就打听清楚了刘滔的来历，拍过广告和一部在粤省地区热播的电视剧。
记者猜测刘滔能加入《白蛇传》剧组和陈常乐有很大关系。
好梦公司投拍过《外来媳妇本地郎》的电影版，林子轩和陈常乐的私交不错。
不少观众觉得失望，这种主演阵容和《新白娘子传奇》相差甚远，唯一值得期待的只有那些客串的大腕了。
也有人认为年轻演员富有朝气，看模样也是俊男美女，值得期待。
前者大多是二十五岁以上的观众，后者是年轻观众，两者看问题的角度不同。
有褒有贬，争议不断。
就算在电视圈里同样有人觉得林子轩启用新人过于冒险，口碑不会太好，不过他们承认用大腕客串的方式对收视率的提升有帮助。
如果把这些大腕分散开来，一两集出现一位，能保证收视率持续走高。
同时还能增加话题热度。
这点在像《我爱我家》这种早期电视剧里得到过验证。
只是，即便大家明白也不是谁都能模仿的，首先要有能力请那么多的大腕过来客串，这不是钱的问题。
那些大腕不缺钱，靠得是交情。
从这件事就能看出，林子轩在京城演艺圈的影响力。
不是说其他人没这个本事，圈子里的老前辈出面，也能起到这种效果。
但林子轩不是老前辈，在同代人里面，恐怕只有他和那些大腕有这份交情。
第六百二十五章 表演
九月的第一个星期六，湘南卫视播出了第二季的《华国之声》。
由于采用全国海选的方式，第二季筹备的时间比较长，从六月份开始到八月份才最终确定了学员名单。
八月份录制节目，九月份开播，工作量是第一季的好几倍。
准备的时间越长，节目出来的效果就越好。
第二季的学员来自全国各地，除了民间的草根歌手，还有不少音乐学院毕业的专业人才，质量相当高。
在节目规则上也做出了一些改进，更加严谨，避免音乐公司在幕后操纵。
姗姗文化和参赛学员签订了严苛的合同，违反合同将赔付巨额的违约金。
比如学员在节目中出名后要和其他音乐公司签约，那么音乐公司就要替学员支付违约金，否则只能法庭见了。
在吸取了第一季的经验教训后，节目从内容到形式都在正规化。
不过，在有些学员看来其中不乏霸王条款，限制了他们未来的发展。
这种事情不可避免，节目组和学员刚开始的利益一致，节目组想把节目做好，学员想借助节目提升名气。
然而，一旦有了名气，学员就不会满足于受制于节目组。
他们将面对各种诱惑，自己内心的和外在的，他们觉得应该得到更好的待遇。
这时候，双方就会出现矛盾，大家都没错，只是所处的立场不同。
如果合同太过宽松，学员们过于自由，对节目不利，比如学员到处传播节目组的内幕，损害节目的声誉。
所以节目组会制定严苛的合同，既然参加节目，就表示认可了合同中的条款。
浙省卫视制作的《华国好声音》八月中旬已经开播，他们主打的是南方市场，在杭城、沪城和金陵三地进行海选。
有了电视台的资源支持，节目的质量不错，吸引了大批观众。
《华国之声》在播出时段上和《华国好声音》相同，都是周六晚上八点。
这显然是要打擂台了。
湘南卫视善于宣传和炒作，节目没播之前就通过各种渠道进行宣传。
好梦公司的演员们录制了祝福短片在电视上播出，祝福《华国之声》第二季越办越好，就是类似的话。
还有网上宣传，企鹅公司在获得注资后迎来了快速发展的阶段。
在其他互联网企业观望的时候，企鹅没有停下脚步，注册用户超过三千万，正准备推出自己的虚拟货币。
通过企鹅号向用户发送《华国之声》开播的消息，以此吸引年轻人的关注。
好梦公司和企鹅公司达成了战略合作伙伴的关系。
《华国之声》在宣传声势上比浙省卫视高出一筹，与此同时，双方互相抹黑和攻击的情况都有发生。
两档同类型的音乐节目本来就容易被拿来比较，还牵扯到广告赞助商的问题。
你的节目收视率高，压过了对方，观众爱看，赞助商就会投钱给你。
说来说去，都是为了利益，从行业的角度讲，有竞争才有进步，能带动国内综艺节目的发展，也会带来市场的无序竞争。
林子轩看了第一期的《华国之声》，主持人何炯、明星导师和学员互动很好，看得出有些点是设计出来的，不是临场发挥。
这很正常，娱乐节目都有台本，会设计各种有意思的桥段。
只要上台了，就是表演，就要拿出娱乐的精神来。
有些观众可能觉得假，综艺节目的目的就是娱乐，假是娱乐的一部分。
统计结果出来，第一期的《华国之声》和《华国好声音》的收视率不相上下，不过《华国之声》的优势在于观众群体庞大。
《华国好声音》为了照顾南方市场，学员大多来自南方，在选歌上偏向于港台流行音乐和抒情歌曲。
《华国之声》面向全国，选择歌曲的种类更多，能够满足各地观众的需求。
随着节目的播出，《华国之声》会逐渐占据上风，不过《华国好声音》也有一批忠实的观众，并不算输。
只能说他们没有准备好，仓促上阵，明年或许会是势均力敌的局面。
林子轩不担心其他电视台模仿，他还有不少综艺节目的策划案。
到了明年他准备推出新的歌唱类综艺节目，让成名歌手在舞台上比赛，这个比学员比赛更刺激，观赏性更高。
当然，为了歌手的名声着想，让他们蒙面参赛。
即便输了比赛，也可以选择默默退出，让媒体和观众自己去猜，这种形式比较容易被成名歌手接受，还能增加噱头。