傅标是黄勃公司的老总，在员工面前很有派头，其实胆子小，心眼不错。

　　梁添出演旅馆的老板，黄勃带着醉酒的高园园开房间，他贴心的送给黄勃一盒安全套，露出那种男人都懂的神情。

　　正是这盒安全套让早上醒来的高园园把黄勃打了一顿。

　　原本《渴望》续集里的一些演员也会出现，以客串为主。

　　像是张凯丽，继续饰演高园园的母亲，希望女儿早点嫁出去，盘问黄勃的家庭情况，为孩子操碎了心。

　　有了这帮演技派的加盟，能为电影增色不少。

　　由于要把《我的野蛮女友》作为开业影片，好梦公司增加了宣传力度，剧情暂时处于保密状态，只宣布了演员阵容。

　　宣传部门考虑过电影的名字。

　　“野蛮”这个词汇在国内不容易被接受，建议改成“率性”或者“倔强”等中性色彩的词语，让观众在心理上不那么抗拒。

　　林子轩考虑后没有采纳，这部电影面向的是年轻观众群体。

　　年轻人喜欢新鲜和个性化的事物，“野蛮”比“率性”更能吸引他们的兴趣。

　　即使打着《渴望》续集的招牌，三十五岁以上的观众也不会选择这部影片。

　　只有等到口碑传开，媒体热议，才能引起更多观众的注意。

　　可以向记者透露这部影片和《渴望》续集的关联，剩下的靠记者自己去挖掘。

　　“这是一部爱情题材的影片，讲了都市里男女的感情生活。”林晓玲沉稳道，“有记者问为什么用新人演员，很简单，好梦公司一直都愿意为新人提供机会，无论是导演还是演员。”

　　经过这些年的历练，林晓玲早已习惯了这种场合，从容应对。

　　“林导，看起来这是一部商业化的影片，这是不是意味着你在向着商业片妥协呢？你以后还会涉足文艺片领域么？”记者提问道。

　　“作为导演，我觉得应该尝试不同类型的影片，不用过早的给自己下定义，商业片和文艺片不是对立的。”林晓玲回应道，“如果碰到合适的本子，我当然会拍文艺片。”

　　林晓玲成了发布会的焦点。

　　在发布会上，于东宣布高园园加入好梦公司，这同样是一个宣传点，记者会跟着这条线调查高园园离开原公司的内幕。

　　或者说，他们认为的内幕。

　　好梦公司为什么要挖高园园，这个演员有什么潜力，有没有私下的交易。

　　娱乐记者就是这样，总是琢磨这些乱七八糟的事儿，这是他们的职业习惯。

　　影视公司要做的是给记者一点材料，加以适当的引导，达到宣传的目的。

　　相对来说，黄勃受到了冷落。

　　黄勃出演了几部影视剧，多是配角，没能给观众留下深刻印象。

　　他的心态很好，在酒吧驻唱的那些年见惯了人情冷暖，身边的人一个个走红，自己却还在苦熬，看不到机会。

　　这种经历让他拥有一颗平常心，善于用习惯性的自嘲化解窘迫。

　　在任何圈子里，都是凭实力说话，等有了好作品，成为一线演员，红遍全国，自然有记者上门采访。

　　这次出演《我的野蛮女友》，黄勃的片酬是十八万，和高园园一样。

　　作为新人演员，算是很高了，两年前章子贻接拍张艺谋的电影只拿到十五万。

　　按理说，高园园如今的名气比黄勃大，片酬应该高些，不过黄勃是男主角，又是好梦公司的老员工，肯定给予一定的照顾。

　　如果被记者问起片酬的话题，不会尴尬。

　　片中的配角按照戏份多少拿片酬，冯远证和傅标都在十万左右，客串的演员象征性的拿个一两万。

　　这几年演员的片酬涨幅很大，和五年前相比，涨了三四倍。

　　和十年前相比，那就没谱了，葛优出演《顽主》的时候才拿八百块的片酬。

　　发布会结束，林晓玲带着剧组投入紧张的拍摄之中。

　　《我的野蛮女友》的制作周期比较紧张，只有不到三个月的时间，公司的各个部门全力配合，提供便利。

　　香港，天幕公司。

　　刘德桦看着从大陆寄过来的剧本，这个剧本叫做《无间道》。

　　和林子轩当初讲述的一样，是两个卧底的故事，不过感觉上又不一样，现在的故事更详细，从中能感受到角色的内心世界。

　　卧底的警察一心想恢复身份，重新做回警察。

　　卧底的帮派成员担心身份暴露，不惜陷害同事，杀掉以前的老大，他想保住警察的身份，过正常人的生活。

　　两个卧底的内心不断的在道德和人性的边缘挣扎。

　　尤其是故事的结局，卧底的警察死了，卧底的帮派成员却活了下来。

　　这和香港传统意义上的警匪片不同，给人一种剑走偏锋的感觉。

　　《无间道》的剧本还不完整，很多地方写的相当简略，林子轩对香港警务部门的运作和帮派并不了解，细节的部分需要香港的编剧补充。

　　他准备投资两千五百万港币，以目前香港的电影行情，属于大制作了。

　　好梦公司的资金不算富裕，影视剧的制作周期长，资金回笼慢，资金链紧张。

　　林子轩自己拿出两千万，好梦公司出资五百万，共同投资《无间道》。

　　虽然没上今年内地的富豪榜，但他的资产增幅比去年大，国内外的版税收入就有四五千万人民币，足够他拿来投资了。

　　他给刘德桦拟定了一份演员名单，包括梁朝维、曾志维和黄秋胜等人。

　　这是主要演员的阵容，既然是港片，最好是让这帮香港演员来演，不过那个杜闻泽一定要换掉，这个角色以后再说。

　　至于两个卧底年轻时代的演员，余闻乐没问题，陈惯希需要考虑。

　　林子轩想了想，写下了吴彦组的名字。

第六百五十四章 点头

　　刘德桦看着这份演员名单，心里放松不少。

　　看起来林子轩没有传闻中那么的排斥香港艺人，他曾担心林子轩会安排一批内地演员出演这部影片。

　　不是说内地的演员演技不好，而是感觉上不太对。

　　港片具有强烈的地域色彩，观众一看就知道这是港片，风格明显。

　　好处是辨识度高，一旦观众接受了港片，就会喜欢这种风格。

　　不好的地方在于由于风格太强烈，难以和其他地方的影片融合，如果想进入一个新的市场，可能会水土不服。

　　这是局限性，把港片局限在了香港一地。

　　香港电影人进入内地市场，为了适应新的规则和新的观众，势必要做出改变，这是一个长期摸索的过程。

　　以刘德桦在香港的关系网，邀请这些演员参演不难。

　　唯一让他头疼的是梁朝维，他和梁朝维的上次合作是在十年前，这么多年没合作有多方面的原因。

　　当初两人都在电视台工作，刚刚闯出名头。

　　和电视台的合约即将期满，几个人决定一起跳槽，到影坛发展，电视台知道后对他们分化瓦解，逼迫他们续签一份五年的长约。

　　结果梁朝维签了合约，刘德桦因为拒签被电视台打压，雪藏了一年。

　　这是早年间的往事，十多年过去，经历了演艺圈的风风雨雨，他们成熟起来，看待事物的角度发生了变化。

　　年轻时或许有些意气之争，如今更为务实，合作并非不可能。

　　事实上，这些年没有合作，主要是两人的戏路不同。

　　梁朝维在九十年代初期遇到王家味后逐渐走上了文艺片路线，刘德桦继续在商业片里游走，双方缺乏合作的基础。

　　而且，他们都是香港影坛的大明星，把他们安排在一部戏里有些麻烦。

　　像是片酬多少，戏份的问题，各种待遇等等，都要考虑周到。

　　刘德桦相信假如他和梁朝维十年后再度合作，一定会成为媒体关注的焦点，问题是要不要合作？

　　他站起身，来到办公室的玻璃窗前，透过玻璃窗看着外面的景致。

　　这家天幕公司是他拉来合伙人重新创建的电影公司。

　　九五年，由于亏损了四千多万港币，天幕公司破产倒闭，他用了五年时间拍片还债，今年终于还清。

　　于是，他决定东山再起，重组天幕公司。

　　吸取了以往的教训，他把投资重心放在了小成本影片上。

　　《无间道》不是他的最优选择，不过既然是林子轩投资，他可以用这部片子锻炼一下，梳理在圈子里的人脉，为投资下一部电影做准备。

　　林子轩不会担任《无间道》的制片人，他没有那个时间。

　　一旦双方达成合作协议，他将派人到香港监督影片的制作过程，包括各种开支状况和协调人事关系。

　　毕竟好梦公司对香港演艺圈不熟悉，主要工作还是交给刘德桦的公司。

　　林子轩是出品人，刘德桦是制片人。

　　他会邀请文隽作为监制，相当于把大部分权利交到了香港电影人手里。

　　他给了刘德桦等人极大的自主权，一方面证明他愿意和香港电影人合作，另一方面能拍出一部具有纯正港味的影片。

　　他的目标在《无间道》的续集上。

　　等到《无间道》获得成功，成为一部救市之作后，一定会拍续集，到那时他会把内地的演职人员添加进去。

　　要么不拍，要么就用我的人拍，通过这种方式打入香港的电影市场。

　　香港的电影圈子极为排外，采用温和的手段很难起到效果，林子轩没有攻占香港电影市场的野心，那不现实。

　　他只是打开一个缺口，让好梦公司进去，利用香港的各种资源壮大自己。

　　或许还会在香港成立一家分公司，收购一家影院，专门上映内地的电影。

　　能不能赚钱无所谓，就是占一块地方，证明好梦公司的影响力。

　　林子轩给刘德桦开出了优厚的条件，除了负责影片的制作，还是影片的主演，包括电影后期的上映和发行。

　　片酬让刘德桦自己选择，是只拿片酬，还是拿保底片酬加票房分账。