在影院上映，为了吸引观众，增加武打场面是个正确的选择，但同时演员想依靠武侠片拿奖的可能性不大。

　　徐静蕾拿到女配角是取巧了，她在《卧虎藏龙》里戏份很多，应该是主角。

　　用主角竞争配角的奖项，这种做法在好莱坞并不少见。

　　除此之外，演员在美国的影响力和公关团队的努力也是能否拿奖的关键。

　　陈道明和俞飞鸿在国内是大腕儿，在欧洲有一定的影响，但在美国还是新人。

　　获奖需要长期的铺垫，以李桉为例，他在好莱坞十几年，拍过几部西方电影，在前几届奥斯卡上被提名过几次。

　　美国观众知道有这么个华裔导演在好莱坞工作，这就是影响力。

　　这次他拿了很多奖，是一个循序渐进的过程。

　　很少有一部一点名气没有的电影，导演和演员美国人都不知道，然后拿了奥斯卡奖，这个可能性太小。

　　张艺谋铺垫了这么多年，还是没有拿到。

　　好梦公司的人在酒店为徐静蕾庆祝，虽说不是奥斯卡，可好歹是个奖项。

　　因为《卧虎藏龙》，她在国外的电影圈混了个脸熟。

　　国际上大品牌的广告商找她做代言，拍广告，不过是面向亚洲地区。

　　大品牌的广告分为两种，一种是全球性的，一种是地域性的。

　　他们找徐静蕾是看重她在亚洲地区的影响力，拍出的广告不在美国本土的电视台播出，只覆盖亚洲各个国家。

　　她还接到一些好莱坞的片约，多是配角，也有反派，片酬在一百万美金左右。

　　徐静蕾拒绝了。

　　她接下来要出演《英雄》，而且，她正琢磨着转行做导演，拿了个剧本让林子轩把关，邀请林晓玲做监制。

　　一部投资几百万的小成本片子，预备试试手。

　　林子轩颇为无奈。

　　俞飞鸿和徐静蕾都是好梦公司培养的国际影星，可两人都有做导演的打算，做演员能给公司赚钱，新手导演赔钱的几率很大。

　　不过到了她们这种程度，在选择上有一定的自主权。

　　只要不是太离谱的要求，林子轩不会阻拦，任其发展。

　　有时候，他觉得是为演员好，说不定因此压制了演员其他方面的才华。

　　俞飞鸿偏爱文艺片，很难走商业化路线，她是这一届奥斯卡的颁奖嘉宾。

　　在奥斯卡上，颁奖嘉宾是一大看点。

　　奥斯卡的颁奖嘉宾主要是演员，个别有影响力的导演，比较有名气，或者谈吐幽默，能活跃氛围。

　　当届被提名的演员和上一届的获奖者是颁奖嘉宾的热门人选。

　　另外一类是老牌的，传统的美国大明星和大导演，每届总有几位，那种一上台就全场掌声雷动的人。

　　这是一个让全世界影迷过饱眼福的机会。

　　俞飞鸿得到邀请和她是威尼斯影后有关，再加上《卧虎藏龙》的影响力。

　　这是露脸的好机会，比那些坐在台下等着摄像机扫过才能出镜的演员好多了。

　　想想看，奥斯卡典礼上三十秒的广告是两百万美金，颁奖嘉宾露面的时间远超三十秒，还有台词，比广告的效果好。

　　奥斯卡不仅关乎电影，每一秒都是金钱。

　　庆祝结束，一帮人坐下来看着夜景，聊着天。

　　他们入住的是好莱坞比弗利山庄的一家高档酒店，李桉和美国电影公司的老板住在一起，是独门独院的别墅套房。

　　香港电影人住在另一处酒店。

　　“这儿每一栋豪宅都价值上千万美金，入住的不是大明星，就是商界富豪，相比起来，京城的房价便宜多了。”于东指着不远处的一片别墅群，感慨道。

　　大家看着那片别墅，那不是别墅，而是财富和名利的象征。

　　“当初我和冯导拍完《京城人在纽约》，买好回国的机票，还剩下上千美元，几个人一合计，咱们出去逛逛，来美国一趟不容易，不能光在纽约啊。”林子轩回忆道，“于是，我们来了好莱坞，就在前面那条商业街上走了走，什么都没买，也买不起。”

　　“我记得那时候冯导就念叨着咱们的电影什么时候能参加奥斯卡，你们听听，冯导的心大着呢，十年前就惦记上奥斯卡了。”林子轩说笑道，“现在咱们不是来了么？所以说，没什么办不成的事儿，于总努努力，以后也在这儿买一栋别墅。”

　　“还是算了，那估计要到十年后了，我还是在京城买别墅吧。”于东摇头道。

　　众人笑了起来，花费上亿人民币在好莱坞买一栋别墅，怎么看都不靠谱。

　　俞飞鸿端着酒杯，望着远处城市的灯火。

　　她对这座城市并不陌生，在洛杉矶生活过两年，熟悉好莱坞的各大景点。

　　只不过，以前是以游客的身份，如今是奥斯卡的颁奖嘉宾，好莱坞在她眼里从陌生到熟悉，从朦胧到清晰。

　　这一切的起因是在某个夏日午后，她听说有国内的剧组到好莱坞拍戏，产生了好奇心，跟着同学过去看看。

　　就这样，她遇到了林子轩和一个拍戏的邀请。

　　俞飞鸿脑海里不由得冒出一个念头，如果七年前没有和林子轩见面，她现在会在哪儿，过着什么样的日子？

第六百八十三章 奖项

　　三月二十五日，下午三点。

　　好梦公司一行人来到奥斯卡颁奖典礼的会场，好莱坞的神圣大礼堂。

　　林子轩和演员分开走红毯，陈道明、俞飞鸿和徐静蕾一起，演员需要曝光度，这是服装品牌生产商的要求。

　　他们三人穿的礼服由国际大品牌赞助，赞助商希望演员在奥斯卡的红毯上受到关注，扩大品牌的影响力。

　　红毯秀也是一场时装秀。

　　每年的奥斯卡，洛杉矶最忙碌的是服装和租车行业。

　　几十辆加长版的凯迪拉克在剧院外面排成一排，场面壮观。

　　林子轩和于东等人从红毯上走过，看到国内的记者，就上前打了招呼。

　　“林总，现在的心情怎么样？”记者询问道。

　　“还好吧，我们是第一次来奥斯卡，先探探路，见识见识。”林子轩回应道。

　　“林总的意思是以后会常来了？”记者追问道。

　　“你们啊，又给我打埋伏。”林子轩微笑道，“国内的电影行业发展的越来越好，以后肯定还有机会。”

　　进入会场，他们在位子上坐下，等待颁奖典礼的举行。

　　正如林子轩所说，他是过来见识一番，凑凑热闹，心态上较为放松。

　　同时也有些复杂，奥斯卡的影响力不容忽视，得奖了有面子，受到重视，可它毕竟是个外国的奖项，这么一想就觉得没什么意思了。

　　在国内，奥斯卡颁奖典礼的网络直播早已开始。

　　主持人和专家预测着获奖名单，聊着入围的各部电影，尤其是《卧虎藏龙》。

　　“郑教授，《卧虎藏龙》和一般的武侠片有什么区别？”主持人好奇道。

　　“这个问题太大，不好说。一般我们印象中的武侠片，更多的是在武侠的含义中去解释，比如说忠奸，善有善报，恶有恶报，或者是武侠本身的发展、流派、师徒关系，这个领域做得比较多。”郑洞添解释道。

　　“这部影片武打是一个载体，还有写情。陈道明、俞飞鸿和徐静蕾的三角关系，国内人不太习惯，陈道明一辈子的剑术没有找到徒弟，而一看徐静蕾，尽管她当时是在他的敌对方面，立刻就认定我要传给她，所以打的时候留有余地，这种东西国内人不爱看，西方人一看就明白。这是一个套子，导演的着眼点不一样，我们按照正宗的武侠文化来要求就感觉不入流，很不规范。”郑洞添继续道。

　　“徐客拍了很多部武侠片，怎么看待徐客的电影？”有网友提问道。

　　“徐客对武侠片香火的延续非常重要，如果不是他，我们的武侠片可能就断档了，当然他的初衷可能是想寻求香港电影的出路，经过十年的努力，这个类型的片子又起来了，甚至对李桉这些人有一定的启发。”郑洞添评价道。

　　“但是他的片子后来越来越商业了，他并不是那种对武侠文化本身的开掘。徐客有非常搞笑的片子，也有比较有内涵的，他的特点是永远不停地探索新的路子，或者新的表现方式，给别人提供了很多的启发，这是徐客的优势。”郑洞添如此说道。

　　奥斯卡颁奖典礼拉开序幕，现场群星熠熠。

　　李桉带着妻子和两个孩子一同出席。

　　他们在美国生活多年，早已习惯了西方化的生活方式，而且，他这次获得最佳导演的呼声很高。

　　李桉拿了金球奖的最佳导演和美国导演工会奖的最佳导演。

　　美国导演工会奖的最佳导演很难拿，由内部成员投票，基本上都是美国本土的导演，因为年轻一代的导演支持李桉，他才拿了奖。

　　有了这个奖，李桉才有信心争取奥斯卡的最佳导演。

　　为了奥斯卡，他花掉差不多一年的时间跑宣传，造势拉票，和其他奥斯卡的热门导演明争暗斗，进入这个圈子，想拿奖项，就要卖力，对媒体说不同的话，应付观众和评委。

　　《卧虎藏龙》拿到的第一个奖项是最佳艺术指导。

　　这个奖项的竞争不大，服装、造型、化妆、发型、道具和布景都属于艺术部门，艺术指导负责统筹规划。

　　这一点好莱坞和华语电影圈不同。

　　好莱坞分工很细，艺术各部门各司其职，没有一个主导，通常一个人不见得有那么多的才华，什么都懂。

　　华语电影圈不太讲究分工，想在剧组受到重视，就要什么都懂一点，放到任何位置上都能做的下来。

　　奥斯卡的最佳艺术指导是对影片整体艺术风格的一种评判。

　　《卧虎藏龙》拿到的第二个奖项是最佳摄影奖。

　　虽然只是两个不大的奖项，但国内的网络上已经热闹起来。

　　“我们得到最新消息，《卧虎藏龙》获得了第二项奖，是最佳摄影奖，这个奖您当初预测到了吗？”主持人兴奋道。

　　“我没预测到，这个奖我觉得应该是因为异国情调，无论是竹梢上的武打，还是大漠风光，很大程度上沾了国内风景的光。但是话说回来，也是很有功夫的，能把竹林拍成那样也算很有本事了。”郑洞添肯定道。

　　“观众往往分不清那些是电脑做出来的，那些是实拍的，没办法严格的细分。《卧虎藏龙》里很多精采的画面是电脑合成的，包括一些特技的方法和竹林上吊着的钢丝绳，最后徐静蕾从武当山上掉下来，那个大瀑布，跟摄影没有什么关系，是电脑做出来的，不过能拿奖也很好。”郑洞添补充道。

　　《卧虎藏龙》拿到最佳外语片的时候，大家有些激动，毕竟是华语片第一次拿到这个奖项。

　　李桉作为代表上台领奖。

　　“说到奥斯卡奖在世界上的地位，我们专业里面讲，最重要的是三个电影节，戛纳、威尼斯和柏林，这是代表艺术水准的。在奥斯卡外语片的前二三十年当中，基本上都是在这三大奖的大奖影片当中得最佳外语片，概率很高，但是近十年来，改变很大，一方面是那三个电影节开始向商业靠拢，另外就是美国人对欧洲片，对艺术片的一种偏见，或者是一种习惯势力。”郑洞添解说道。

　　当晚是先盛后衰，李桉最终没有拿到最佳导演奖。