姜文正在课堂上交待等会学生们的反应，接下来还要进行多次排演才能实拍，姜文拍戏很少有一遍就过的，他需要多拍几次进行对比。

　　冯小刚走上讲台，开始上课，底下的学生在起哄。

　　姜文在旁边看着，不说话，等这一段演完了，他才会和工作人员交流，提出哪里需要改进，第二次排演就会好很多。

　　看了几遍排演，姜文走到冯小刚身前，从兜里掏出一盒烟，放到冯小刚的衬衫口袋里。

　　六七十年代的老师，很少有不抽烟的，这个细节观众可能不会注意到，但姜文觉得很重要，这才符合那个时代的样子。

第一百九十二章 天生做演员的材料

　　这是冯小刚第一次演电影，他准备的还行，就是感觉有点冷，这天是个大晴天，阳光不错，温度在十度左右，要穿毛衣和外套了。

　　下面的学生有的穿长袖，也有穿短袖的，他们觉得拍电影有意思，兴致很高。

　　不过在演了几遍后就觉得枯燥了，剧组还要想办法调动学生们的情绪，拍电影就是一个反复调整的过程，尤其是像姜文这种导演。

　　林子轩在旁边看着，盯着剧组的进度。

　　电影到现在还没完成一半，肯定要进入冬天了，冬天拍夏天的戏份，想想就觉的冷。

　　文隽又回香港了，去争取最后一笔投资，打电话没用了，投资商起了疑心。

　　这次他会把投资商带到京城来探班，证明这部片子还在拍摄之中，增加那些老板的信心。

　　说实话，林子轩认同姜文的说法，好电影需要精雕细琢，艺术就是用金钱堆砌起来的。

　　一个镜头拍摄一百次不行，那就拍一千次，总能从中找到一个完美的镜头。

　　不过他是这部片子的制片人，不能任由姜文这么精雕细琢下去，按照姜文的方法这部电影根本拍不完，更何况没有广告商愿意投资一部艺术电影。

　　广告商喜欢商业片，也就是说，他们连贴片广告都卖不出去。

　　尤其是现在风声那么紧，这种题材的电影在国内根本找不到投资商，没有投资商会投资一部很可能无法上映的片子。

　　林子轩只希望文隽能够说服港台那边的老板们增加投资，否则想要拍完非常困难。

　　“可算是折腾完了，就是戏份太少，没有发挥空间。”拍完这场戏，冯小刚略带遗憾道。

　　“你不是专业演员，我没严格要求，你有几个表情不够自然。”姜文指出道。

　　“我那是冷的，脸都僵住了。”冯小刚给自己找理由。

　　“夏雨不冷么？每次表现的都很好，这孩子就是天生吃这行饭的，头一回演戏，没有表演经验，可人一点都不紧张，不像你，配个戏都那么困难。”姜文埋汰道。

　　“他年轻火气旺，我都这岁数了能和小年轻比么？”冯小刚争辩道。

　　两人吵惯了，这种场面相当正常，在纽约的时候就这样。

　　那时候冯小刚是导演，挑姜文的毛病，现在反过来，姜文自然要找冯小刚的错处，没什么恶意，就是开开玩笑。

　　林子轩在一旁看了，公允的讲，作为一名客串的业余演员，冯小刚表演的算不错了，不过和夏雨比起来，还是显得不足。

　　夏雨进剧组有点晚，在军营里训练了大半个月，以前没有任何的表演经验。

　　他最大的优点就是不怯场，或者说不觉得演戏有什么了不起，让演就演呗，没什么大不了，有一种满不在乎的劲头。

　　在这个剧组里有不少这样的演员。

　　比如女二号陶泓，是个花样游泳运动员，也没演过戏，但演起来大方自然，魅力十足。

　　他们不是靠演技，可能是本身的性格符合这个角色，也可能是悟性高。

　　不管怎么说，他们的表演有种浑然天成的感觉，就像是这个角色就是给这个人写的一样，这种人是天生做演员的材料。

　　“姜哥，我那场戏你要放到什么时候？别真到冬天，那可有得罪受了。”林子轩担心道。

　　“再说吧，我这儿还有不少活呢。”姜文转移话题道，“文隽后天回来，咱们要商量下怎么应付投资商，把投资拿下来。”

　　“请他们吃饭，把他们喝倒，一切就好说了。”冯小刚出主意道。

　　“找人带他们在京城各大景点逛逛，吃喝玩乐一条龙服务，就当他们是来旅游的，反正花的是他们自己的钱，全都算进剧组的招待费用里。”林子轩提议道。

　　“你这个更狠，羊毛出在羊身上啊。”冯小刚感叹道。

　　“那行吧，咱们拿下这笔资金，估计拍完没问题。”姜文信心十足地说道。

　　“你还是省着点花吧。”林子轩提醒道。

　　他可不敢相信姜文的保证，姜文以前还保证在十二月份之前拍完呢，这都到什么时候了。

　　再说，拍完了还有后期制作，那笔钱从哪儿来，事到如今，也只能是走一步算一步了。

　　林子轩和冯小刚赶往空政中心，《炊事班的故事》要开拍了，这可是好梦公司的第一部电视剧，一定要口碑和盈利双丰收。

　　拍摄地点就在空政中心的摄影棚里，几位主要演员早就准备好了，跃跃欲试。

　　为了拍好这部戏他们辛苦排练，力争拿出最好的状态。

　　冯小刚原本还想让这些演员磨合一下，不过看看这些人的表现，决定直接开拍。

　　一般来说，一个剧组的演员来自不同的单位，彼此不熟悉，需要磨合一段时间，找找感觉，可空政中心的演员是一个单位的，整天在一块，熟悉的很，不需要磨合。

　　唯一需要磨合的是冯小刚和幕后的工作人员。

　　不过对于拍摄过《京城人在纽约》那种大制作的导演来说，情景喜剧是轻而易举的事情。

　　“这个拍起来轻松，我觉得进度还能加快。”看着拍出来的效果，冯小刚自信道。

　　“那咱们就精益求精，拍一部经典出来，千万别加太多讽刺的情节。”林子轩提醒道。

　　他担心冯小刚把《炊事班的故事》拍成《编辑部的故事》，这两部电视剧的区别很大。

　　前者通过一件件日常生活的小事表现了军旅生活的绚丽多彩，以赞美为主，后者通过形形色色的人物和故事展现了社会上的各种不良现象，以讽刺为主。

　　要是把两者的风格搞混了，估计拍出来也播不了。

　　“放心吧，我在部队的时候就是搞宣传的，知道该怎么做，一切都是为人民服务，只要记住这个宗旨就行了。”冯小刚总结道。

　　这么说林子轩就放心了，冯小刚是圈子里的老手了，各种规则门清，是他多虑了。

　　相对于这边的轻松，《阳光灿烂的日子》那边就有点紧张。

　　文隽带着一位姓唐的投资商过来探班，姜文和他们瞎侃，在被问到怎么要拍这么多胶片，太浪费的时候，姜文这么回答。

　　“我非得都拍不可，就好比一个人，我拍了头，拍了脖子，拍了胸脯，拍了脚，你不让我拍中间的那段，我怎么能接的上？”

第一百九十三章 四天王

　　姜文这么说基本上是胡扯，他浪费胶片的地方多了去了。

　　比如，为了拍摄一张最能展现女主角宁静魅力的照片，他用了四本胶片来拍，足足拍了两万三千多张照片，从里面选出一张来用。

　　这样的例子还有很多，他将会创下华国导演耗片比最高的记录。

　　只是，这些事情没必要和投资商说，只能说一切为了艺术，为了电影的质量。

　　他们给投资商看了拍摄出来的素材，效果非常好，几乎完美的还原了七十年代的氛围，演员们表演的极为出色，宁静身上那种妖娆的气质展现的淋漓尽致。

　　仅仅从目前的素材看，只要后面的情节不崩，应该是一部优秀的文艺片。

　　投资商也承认这片子拍的好，就是太费钱了，他不可能追加投资，否则根本收不回成本，不过商量好的资金会打过来。

　　林子轩和姜文在京城饭店请投资商吃了顿饭，安排文隽接下来陪投资商来个京城七日游。

　　“这年头想做件事还真是难，以前拍戏不觉得，现在当导演实在是太累，整天要琢磨的事太多，早上要强迫自己起来，演员都是一群孩子，还不能训他们，这么下去总感觉会有一天起不来。”送走投资商，姜文发牢骚道。

　　“这才到哪啊，坚持住，还有一半的路要走呢，等做完了再歇着。”林子轩鼓劲道。

　　这种感觉林子轩有过，他弄完《京城人在纽约》，还了银行的贷款，回家就生病了。

　　那是他第一次独立做制片人，还背负着150万美金的贷款，压力非常大。

　　所以说，做这一行心态一定要好，一部影视剧都是几百万的投资，太过紧张的话会把自己给压垮，林子轩现在做制片人就淡定的多。

　　他可以很轻松的和空政中心签订亏损赔偿一半的合约，没觉得有太大压力。

　　姜文是第一次做导演，一心想做到最好，自然不敢放松，等第二次做导演就好了。

　　“是啊，明儿还要拍戏呢，早点回去休息吧。”姜文抽完手里的烟，感叹道。

　　两人走出饭店，冷风扑面而来，京城已然入冬。

　　这一天，张国立请大家伙吃饭。

　　他自导自演的《康熹微服私访记》在华国电视台播出，观众反响很好，收视率节节攀升。

　　这部剧虽然是跟风之作，不过相对于台湾拍的《戏说潜隆》，更能被大陆观众所接受，无论是故事还是人物都很平实，不那么浮夸。

　　不论史学家如何评价，老百姓喜欢看这类剧集，轻松，不沉重。

　　观众看电视不是想接受教育，更多的是娱乐消遣，打发时间。

　　作为主演的张国立本身就有名气，这次有了具有代表性的角色，观众记住了这个演员，他在京城演艺圈混出了名堂。

　　其实，他原本能凭着《海马歌舞厅》走红的，可惜时运不济，那部剧被停播了。

　　张国立请的大都是艺术中心的人员，还有几位关系好的演员，都是圈子里的熟人，大家聚在一起，图个热闹。

　　这种饭局越到年底越多，有时候抹不开情面，几个饭局就凑到一块了。

　　“林董事长，咱俩喝一个。”张国立端着酒杯，玩笑道。

　　“张哥，咱们什么关系啊，别埋汰我，还是叫小林听着舒服，我敬您一杯，祝张哥明年更比今年红。”林子轩祝贺道。

　　“承你吉言了，这还要多谢小林，这三年，一言难尽啊。”张国立感慨道。

　　张国立来到京城三年了，如今总算是有了出头之日，其中的酸甜苦辣，只有自己清楚。

　　“以后会越来越好。”林子轩回应道。

　　“跟小林你没法比啊，都开公司成老板了，有好戏可要记着我，吃完饭咱们一起坐坐，好久没聊了。”张国立邀请道。

　　“行，听张哥你的。”林子轩答应道。

　　一伙人吃过饭，几个相熟的朋友一起去茶馆喝茶，一边喝茶一边闲聊。

　　张国立和林子轩找了个单独的茶座，要了一壶茶。