其中包括对作家的现有作品进行国际版权拍卖、翻译，并将作品推向电视、电影、戏剧、音像等各种领域，扩大作品的商业价值。

　　他们会不断的和作家交流，了解作家的写作潜能，帮助作家保持创作的可持续性。

　　当然，经纪人不是白干活，而是会从作家的收益中拿到提成。

　　一名经纪人往往代理很多位作家的作品。

　　他们在出版行业有人脉关系，和文学界的评论家熟悉，知道怎么把一部三流小说包装成畅销书，还能把一名新人作家捧成畅销书作家。

　　作家和经纪人的关系较为复杂。

　　一方面，经纪人帮助作家处理出版上的杂务，让作家能够安心的写作；另一方面，他们会研究图书市场的趋势，给出作家创作上的建议。

　　一般来说，不是出版社要求作家修改作品，而是经纪人这么做。

　　经纪人会盯着市场，研究读者，给作家提出这样那样的建议，怎么写才会符合市场需求。

　　从某种意义上说，这是在干涉作家的创作自由。

　　作家依赖经纪人，同时又想保证创作上的自由，这和演艺圈里演员和经纪人的关系一样，演员不想演这部戏，但经纪人觉得演这部戏会红。

　　不少作家和经纪人是好朋友，但也存在着矛盾。

　　对林子轩来说，要找的经纪人应该叫做作品海外版权代理人。

　　他以往的书籍是这么操作的。

　　比如有一位意大利汉学家看上了《活着》，这人会给《活着》写一份介绍，交给意大利国内出版社的编辑看。

　　如果编辑愿意出版，就会联系林子轩，洽谈出版合同。

　　只有谈好了出版合同，这位汉学家才会翻译小说，等小说在意大利出版，这位汉学家还会写文章，接受记者的采访，给《活着》做宣传。

　　实际上，这位意大利翻译就起到了经纪人的作用。

　　这只是针对意大利而言，随着《许三观卖血记》和《小雪的大冒险》陆续在各国出版，林子轩需要找一位熟悉欧美国家出版行业的版权代理人。

　　在华国国内，还没有作家经纪人的概念，都是作家和出版社直接联系。

　　作家选择出版社依靠的不是版税收入或者作品的推广，而是和出版社编辑的私人交情。

　　作家往往是比较宅的一类人，不善于商业谈判，或者有些清高，不屑于讨价还价。

　　这样一来，作家的权益就有可能得不到保障。

　　他们可能拿不到高的版税，作品得不到好的推广，销量上不去，无法改编成影视剧，体现不出作品应有的价值。

　　在这方面，林子轩的选择都很慎重，他会选择有实力和诚信，懂得运营推广的出版社。

　　在国内想要打听出版社的底细不难，但在国际上，就很被动了。

　　林子轩只能等着国外的出版社来联系他，他没有时间和精力去了解和判断哪一家出版社更为合适，世界上那么多的国家，不可能都深入了解。

　　这样带有一定的随机性，一不小心就会被坑。

　　所以说，国内的作家想要走向国际找一位经纪人尤为重要。

　　在欧洲，有一本书籍叫做《作家与艺术家年鉴》，这是一本作家的参考书。

　　上面不仅有各大出版社的详细介绍和联系方式，还有文学经纪人的目录，记录了各位文学经纪人最新的联系方式和代理的作家作品。

　　新人作家如果不想直接向出版社投稿，可以把稿子投给文学经纪人。

　　以林子轩如今的名气，想要在欧洲寻找一位文学经纪人并不是难事。

第四百五十四章 区别

　　林晓玲的《回家》后期制作完成，准备先在电影学院放映，听听学生们的意见。

　　这是电影学院的传统。

　　由于资金有限，她不可能像姜文那样跑到国外做后期，只能在国内剪辑，还好没有超支，剩下的钱够剧组的人员吃一顿杀青饭。

　　影片纪实风格的拍摄手法不需要太多花俏，只要把故事讲述完整就行了。

　　这是林晓玲独立执导的第一部影片，《我们俩》相当于学生作品，有郑洞添在后面指导。

　　经过《我们俩》和《小城之春》两部影片的磨练，她显然找到了自己的表达方式。

　　六月底，天气闷热，电影学院放假在即。

　　林晓玲、徐静蕾和刘霖三人走在校园里，回忆着过往的校园生活。

　　不知不觉间，她们从电影学院毕业一年了，踏入社会，个中滋味只有自己知道。

　　徐静蕾凭借着《将爱情进行到底》成为一线演员，在青年演员中崭露头角，不时会有学生上前找她索要签名。

　　都是学弟学妹，她不会拒绝。

　　相比较而言，刘霖就落寞不少，除了几个熟人，认识她的人很少。

　　这就是现实，在学校上学那会可能察觉不到，可一旦进入了社会，差距会逐渐拉大。

　　尤其是在演艺圈这种地方，有人会红遍全国，有人则默默无闻。

　　如今，刘霖和好梦公司签约，成为公司旗下的演员，将会在《借枪》中出演张嘉绎的妻子，是剧中两位女主角之一。

　　她的形象成熟秀丽，适合出演主旋律影视剧。

　　在《借枪》中，她扮演的周书真是津门有名的大鼓书艺人，嫁给张嘉绎后就收山了。

　　因此她要去学半个月的大鼓书，不要求唱的多好，但要有模有样，气场十足。

　　就像张嘉绎在剧中原本是学相声的，肯定要练几段相声贯口，比如《报菜名》什么的。

　　刘霖看了剧本，这部戏主要靠张嘉绎撑起来，她的戏份相对平淡，没有太多的爆发点。

　　周书真这个角色和《潜伏》里的王翠平没办法比，王翠平和余则成是相辅相成的关系，周书真更像是一个陪衬。

　　虽然如此，刘霖还是认真的琢磨角色。

　　别人给了你机会，你要是不知道把握，那或许就没有下一次机会了，演好这个角色，才会有下一个角色等着你。

　　如果不是她在《回家》里的出色表现，也就不可能参与到《借枪》的拍摄。

　　林子轩喜欢照顾自己公司里的演员，会给他们提供演戏的机会，像张涵予和傅标等人都会在《借枪》中出演重要的配角。

　　每一部戏都是一次磨练，等他觉得差不多了，就会让这个演员挑大梁，出演主角。

　　一个公司的资源有限，不可能对每个演员都公平，这个世上也没有绝对的公平。

　　林子轩喜欢那种愿意努力的演员，每部戏都有进步，这样的演员在哪儿都有前途。

　　他看了《回家》这部片子，刘霖的表演很到位，展现了人物不同的形象。

　　在女警察面前她是犯人，在母亲面前她是女儿，在继父面前，她觉得自己是罪人。

　　能把这三个形象的内心活动都表现出来，说明这个演员的可塑性很强。

　　林晓玲在电影学院有一定的名气，不过和那些大导演没办法相比，更何况电影学院每年都会有风云人物出现。

　　阔别一年，那些新生或许都不知道林晓玲是谁。

　　《回家》的放映没有引起太大的轰动，来看这部片子的学生大多是冲着徐静蕾来的。

　　影片片长九十分钟，是标准的三段式结构。

　　前三十分钟讲述了1980年的往事，中间三十分钟讲了女警察送女犯人回家的过程，最后三十分钟发生在回家之后。

　　这是一个完整的故事，有开头的起因，中间的铺垫，和后来的高潮。

　　事实上，这部片子一直都很沉闷和平淡，没什么高潮，就算是结尾感情激化的时候也很平淡，淡淡的几句话就交代了过去。

　　虽然沉闷，但这部片子的细节非常饱满，没有太过刻意的安排或者矫揉造作的场景。

　　一切显得那么的真实，就像是生活中正在发生的事情一样。

　　有些学生忍受不了前三十分钟的生活琐事。

　　在这个重组的家庭里，经常因为鸡毛蒜皮的小事争吵，做父母的都在用自己的方式维护着各自的孩子，也有对彼此的不满和对生活的厌倦。

　　极为生活化的展现了普通家庭的日常状态。

　　如果能熬过前面的三十分钟，接下来的三十分钟是一趟漫长的回家之路。

　　在寒冷的冬天，女警察带着犯人在京城的街道上不停的行走，通过帮助犯人解决一件件的小事，化解了犯人心中的惶恐和困惑，拉近了彼此的距离。

　　这么拍会让观众看的很累，观众更想看到犯人回家后的冲突，而不是在路上的过程。

　　熬过一个小时，女犯人终于到家了，开门的是她的继父。

　　看到女犯人的一瞬间，继父愣住了，不过还是让女犯人进了屋。

　　就在观众以为接下来会是一场情感爆发的大戏时，让他们没想到的是，下面的剧情依旧很平淡，没有扑到母亲怀里痛哭，没有太多感情的交流。

　　而是克制和隐忍。

　　母亲想要关心女儿，又顾忌着继父的心理，女儿在监狱里多年，早已不善于表达感情。

　　她们彼此关心着对方，却不知道如何表达，只是用最普通和简单的言语对答着。

　　如果是那种煽情的影片，这段场景正是催泪的时候，让观众把一直压抑的情感宣泄出来。

　　但林晓玲只是用这种冷静客观的方式记录下这个家庭的故事，没有大起大落，高潮迭起。

　　好在最后继父和女犯人达成了和解，这个家庭能够继续下去，观众可以稍微松一口气。

　　看完之后，观众普遍心情沉重，没有从看电影中得到愉悦感，反而有种直面现实惨淡人生的压抑，为这个家庭以后的生活担心。

　　电影学院的学生就是这种感觉，一直都揪着心，最后也放不下来。

　　这就是文艺片和娱乐片的区别，娱乐片让观众轻松愉悦，文艺片给观众的是沉重和思考。

第四百五十五章 叫好不叫座

　　影片放完，下面是和学生的交流时间。

　　学生们提出的问题较为尖锐，有人认为这部电影的剧情太拖沓，把一部三十分钟的纪录片硬是拉长成九十分钟的电影。